Jaromir Miko Interscope, Beats by Dre ja Apple Music. Nämä ovat vain muutamia termejä, joilla on yhteinen nimittäjä: Jimmy Iovine. Musiikin tuottaja ja manageri puuhaili musiikkiteollisuudessa vuosikymmeniä, vuonna 1990 hän perusti levy-yhtiön Interscope Musicin, 18 vuotta myöhemmin yhdessä Dr. Dre perusti Beats Electronicsin tyylikkääksi kuulokkeiden valmistajaksi ja Beats Musicin suoratoistopalvelun tarjoajaksi.
Apple osti tämän yrityksen sitten vuonna 2014 ennätyshinnalla 3 miljardia dollaria. Samana vuonna Iovine jätti myös Interscopen omistautuakseen kokopäiväisesti uudelle Apple Musicin suoratoistopalvelulle. Sitten hän jäi eläkkeelle Applesta vuonna 2018 64-vuotiaana. Uudessa The New York Times -haastattelussa hän paljasti, että tämä tapahtui pääasiassa siksi, että hän ei saavuttanut omaa tavoitettaan - tehdä Apple Musicista merkittävästi erilainen kuin kilpailija.
Fotogalerie
Iovine sanoi haastattelussa, että nykypäivän musiikin suoratoistopalveluilla on valtava ongelma: marginaalit. Se ei kasva. Kun muualla valmistajat voivat kasvattaa katteitaan esimerkiksi alentamalla tuotantohintaa tai ostamalla halvempia komponentteja, niin musiikkipalveluissa kustannukset nousevat suhteessa käyttäjäkunnan kasvuun. On totta, että mitä enemmän palvelulla on käyttäjiä, sitä enemmän se joutuu maksamaan musiikin kustantajille ja viime kädessä muusikoille.
Sitä vastoin elokuva- ja TV-sarjapalvelut, kuten Netflix ja Disney+, voivat leikata kustannuksia ja lisätä katteita ja voittoja tarjoamalla eksklusiivista sisältöä. Netflix tarjoaa paljon sitä, Disney+ jopa vain omaa sisältöään. Mutta musiikkipalveluilla ei ole yksinoikeudellista sisältöä, ja jos on, se on harvinaista, ja siksi ne eivät voi kasvaa. Eksklusiivinen sisältö voi myös laukaista hintasodan. Musiikkiteollisuudessa tilanne on kuitenkin sellainen, että halvemman palvelun tullessa markkinoille, kilpailu voi helposti kuroa kiinni hintoja alentamalla.
Se voisi olla kiinnostaa sinua
David Hanak Siten Iovine näkee musiikin suoratoistopalvelut enemmän työkaluna musiikin löytämiseen, ei ainutlaatuisina alustoina. Mutta tämä on seurausta Napsterin aikakaudesta, jolloin julkaisijat haastoivat oikeuteen käyttäjät, jotka jakoivat musiikkiaan yhteisön kanssa. Mutta aikana, jolloin markkinoiden suurimmat toimijat seurustelivat kuuntelijoita, Jimmy Iovine tajusi, että julkaisijat eivät voi olla olemassa ilman teknologiaa. Hänen mukaansa kustantajan piti olla siistiä, mutta tapa, jolla se tuolloin edusti itseään, ei ollut aivan kaksinkertainen.
"Kyllä, patoja rakennettiin, ikään kuin se auttaisi mitään. Joten olin kuin "oi, olen väärissä juhlissa", joten tapasin ihmisiä teknologia-alalla. Tapasin Steve Jobsin ja Eddy Cuen Applesta ja sanoin: "Oi, tässä on oikeat juhlat". Meidän on sisällytettävä heidän ajattelunsa myös Interscope-filosofiaan. Iovine muistaa sen ajan.
Se voisi olla kiinnostaa sinua
Teknologiateollisuus pystyi vastaamaan joustavasti käyttäjien tarpeisiin, ja Iovine oppi pysymään ajan mukana taiteilijoidensa avulla, joiden kanssa hän työskenteli. Hän muistaa erityisesti hiphop-tuottaja Dr. Dre, jonka kanssa hän myös perusti Beats Electronicsin. Tuolloin muusikko oli turhautunut siihen, että paitsi hänen lapsensa, myös koko sukupolvi kuunteli musiikkia halvalla, huonolaatuisella elektroniikalla.
Siksi Beats luotiin tyylikkääksi kuulokkeiden valmistajaksi ja Beats Music -suoratoistopalvelun tarjoajaksi, joka palveli myös kuulokkeiden mainostamista. Tuolloin Jimmy Iovine tapasi myös Steve Jobsin kreikkalaisessa ravintolassa, jossa Applen pomo selitti hänelle, kuinka laitteistotuotanto ja musiikin jakelu toimii. Nämä olivat kaksi hyvin erilaista asiaa, Iovine ja Dr. Dre pystyi kuitenkin yhdistämään ne yhdeksi merkitykselliseksi kokonaisuudeksi.
Haastattelussa Iovine kritisoi myös musiikkiteollisuutta sellaisenaan. "Tällä maalauksella on suurempi viesti kuin millään musiikilla, jonka olen kuullut viimeisen 10 vuoden aikana." hän viittasi maalaukseen, jonka teki Ed Ruscha, 82-vuotias valokuvaaja ja taidemaalari, joka tilasi sen. Kyse on kuvasta "Meidän lippumme" tai Meidän lippumme, joka symboloi tuhottua Yhdysvaltain lippua. Tämä kuva edustaa tilaa, jossa hän uskoo Yhdysvaltojen olevan tänään.
Iovinea häiritsee se, että vaikka taiteilijoilla, kuten Marvin Gaye, Bob Dylan, Public Enemy ja Rise Against the Machine, oli vain murto-osa viestintävaihtoehdoista nykytaiteilijoihin verrattuna, he pystyivät vaikuttamaan suuren yleisön mielipiteisiin merkittävistä sosiaalisista asioista. asioita, kuten sotia. Iovinin mukaan nykypäivän musiikkiteollisuudesta puuttuu kriittisiä mielipiteitä. On merkkejä siitä, että taiteilijat eivät uskalla polarisoida jo ennestään erittäin polarisoitunutta yhteiskuntaa Yhdysvalloissa. "Pelkäänkö vieraannuttaa Instagram-sponsori mielipiteelläni?" Interscopen perustaja pohti haastattelussa.
Sosiaaliset verkostot ja erityisesti Instagram ovat tärkeä osa monien taiteilijoiden elämää nykyään. Kyse ei ole vain musiikin tekemisestä, vaan myös heidän elämäntapansa ja muiden elämänsä puolien esittelystä. Useimmat taiteilijat käyttävät näitä mahdollisuuksia kuitenkin vain kulutuksen ja viihteen esittämiseen. Toisaalta he voivat myös olla lähempänä fanejaan, mikä on toinen ajankohtainen ongelma musiikin kustantajille: kun artistit voivat kommunikoida kenen tahansa kanssa ja missä tahansa, kustantajat menettävät tämän suoran yhteyden asiakkaaseen.
Se antaa myös artisteille, kuten Billie Eilishin ja Draken, ansaita enemmän suoratoistopalveluista kuin koko 80-luvun musiikkiteollisuus, Iovine sanoi viitaten palveluntarjoajien ja julkaisijoiden tietoihin. Tulevaisuudessa suoraan artisteille rahaa tuottavat suoratoistopalvelut voivat hänen mukaansa olla piikki musiikkiyrityksissä.
Iovine huomautti myös, että Billie Eilish kommentoi ilmastonmuutosta tai että Taylor Swiftin kaltaiset artistit ovat kiinnostuneita master-taltiointiensa oikeuksista. Juuri Taylor Swiftillä on vahva fanikunta sosiaalisilla alustoilla, joten hänen mielipiteellään voi olla suurempi vaikutus kuin jos vähemmän vaikutusvaltainen taiteilija olisi kiinnostunut aiheesta. Kaiken kaikkiaan Iovine ei kuitenkaan voi enää samaistua nykypäivän musiikkiteollisuuteen, mikä myös selittää hänen lähtönsä.
Nykyään hän on mukana aloitteissa, kuten XQ Institute, koulutusaloite, jonka perusti Laurene Powell Jobs, edesmenneen Applen perustajan Steve Jobsin leski. Iovine oppii myös soittamaan kitaraa: "Vasta nyt ymmärrän, kuinka kova työ Tom Pettyllä tai Bruce Springsteenillä todella oli." hän lisää huvittuneena.
Lähde: New York Times
